国外五件3D打印文物：将历史带入生活，赋予历史新的生命

        在过去的十年中，3D 打印和扫描技术对考古学产生了重大影响，为历史研究和文物保存提供了新的方法。这些技术不仅开启了探索和理解历史的新方法，能够让人们以亲身实践的方式与历史互动。从文物重建到古代建筑的沉浸式模型，3D 技术的进步为探索历史开辟了新的途径。如今，已经不仅仅局限于保存历史，更是为了保护历史，让文物”复原“，并为古老的故事注入新的生命。本期将介绍十年来国外考古学领域最令人着迷的 3D 打印文物：



1.Reviving the Bull -修复”公牛“



△巴士拉博物馆 3D 打印的尼姆鲁德公牛。

2024 年，意大利向伊拉克提供了尼姆鲁德公牛( Bull of Nimrud)的3D打印版本，这是一尊公元前 9 世纪制作的古老亚述雕像，于 2015 年被 ISIS 摧毁。袭击发生后，由佛罗伦萨专家尼古拉·萨尔维奥利 (Nicola Salvioli) 领导的修复小组研究照片和视频，用聚苯乙烯制作模型，然后使用 3D 打印技术和玻璃纤维材料制作全尺寸的复制品。这个复制品涂有石粉，看起来更像原作，在被放置在巴士拉博物馆入口之前，曾在罗马斗兽场和巴黎联合国教科文组织总部展出。这份送给伊拉克的礼物证明了利用 3D 打印找回失落文化宝藏的力量。


△2015 年 ISIS 摧毁尼姆鲁德公牛后的遗骸

2.重建“Le Stryge”

2019 年巴黎圣母院遭受毁灭性火灾后，石材 3D 打印专家CONCR3DE建议使用大教堂的瓦砾和灰烬来制造新的 3D 打印粉末。为了展示其技术的潜力CONCR3DE 使用石灰石和灰烬的混合物 3D 打印了“Le Stryge”（也称为“吸血鬼”）。这座由维奥莱·勒·杜克 (Viollet-le-Duc) 设计的著名雕塑曾位于巴黎圣母院画廊中，是一座标志性的石像鬼，它让人想起一种奇幻生物，一种带有女人和狗元素的吸血鬼。


△用巴黎石灰石和灰烬 3D 打印 Le Stryge

虽然“Le Stryge”以及 Chimeras 画廊没有遭受与大教堂屋顶和尖顶同等程度的损坏，但 CONCR3DE 的 3D 打印雕像展示了其技术的潜力，证明它对于重建部分古建筑至关重要就像巴黎圣母院。他们对 3D 打印的创新运用展示如何有助于修复历史古迹、融合过去和未来以保护文化遗产。


△ Le Stryge 俯瞰着巴黎

3.法老头部


△Gary Saab 为 3D 打印的King Tut复制品添加了细节和颜色。

当古艺术雕塑家Gary Staab和Materialise合作制作出法老头部的精确 3D 复制品时，人们对King Tut的认识进一步加深。此项目由国家地理和艺术展览部为探索时代广场展览发起，采用了 3D 扫描和打印技术，将转换后的 CT 扫描物化为详细的 3D 模型，保留King Tut骨骼结构的复杂细节。然后，利用其内部软件和立体光刻机，制作了一个轻量级、高精度的模型。最后的细节处理由Gary Saab完成，他使用了细致的颜色和纹理，使复制品尽可能接近原件，以独特的方式一睹这位古代国王在其标志性面具下的外貌。


△模型是在 Materialise 的Mammoth 机器上 3D 打印的

4.沉没的秘密

1628 年，瑞典军舰瓦萨号沉没，近 30 人丧生，沉入波罗的海海底，三个多世纪以来，这艘军舰安静地躺在波罗的海海底，直到 1961 年才被打捞上来。在打捞出的物品中，有一具年轻女子的骨架，名为格特鲁德（Gertrude）。艺术家奥斯卡·尼尔森（Oscar Nilsson）通过3d打印技术让人们重新认识了她的生活和外表。尼尔森利用 DNA 和骨骼分析，精心制作了高精度的面部重建图，展现了一位金发碧眼的女性。


△艺术家奥斯卡·尼尔森 (Oscar Nilsson) 根据 DNA 和骨骼分析对“格特鲁德”进行了面部重建

这次重建让人们得以一睹瓦萨号战舰的风采，这艘军舰在首次航行时就沉没了，原因是瑞典国王Gustavus Adolphus推动的军事领导人忽视了其平衡问题。格特鲁德的遗体最初被误认为是男性，但经过法医分析，被确认为女性。随后人们对其进行了重建，重建过程需要 3D 打印制造她的头骨模型，尼尔森在该模型上雕刻出面部特征。通过在她遗骸中发现的服装复制品，重建了格特鲁德的脸部，揭示了一场历史悲剧，同时证明了艺术、科学、技术和历史如何结合在一起来，共同理解人类的历史。


△重建格特鲁德

5.Nefertiti

Nora Al-Badri和 Jan Nikolai Nelles凭借项目“另一个纳芙蒂蒂(Nefertiti)”成为了头条新闻。他们采取了大胆的行动，使用被黑客入侵的 Kinect 传感器秘密扫描了柏林Neues 博物馆著名的Nefertiti王后半身像，然后向公众发布了高质量的 3D 数据，引发了对其 3D 扫描的真实性和质量的争论。怀疑论者对高分辨率扫描提出质疑，认为这对于他们声称使用的方法来说太先进了，但艺术家拒绝透露他们的技术，认为只会引发更多猜测。尽管存在争议，但他们的作品引发了关于文化所有权、历史文物的可及性以及数字技术在艺术和考古学中的作用的广泛讨论。


△Nora Al-Badri 和 Jan Nikolai Nelles 与“Nefertiti”3D 打印半身像

最初的Nefertiti雕像创作于公元前 1345 年左右，至今仍留在埃及境外，因为德国考古学家在一个多世纪前将其拿走并保存在德国，引发了关于其合法位置的持续争议。对于艺术家们来说，在开罗展示3D 打印的Nefertiti雕像象征着这件文物的回归，挑战了文化所有权的既定观点。尽管 3D 打印半身像被称为“数据黑客”或“艺术品抢劫”，但它引发了关于这些重要文物归属权的争论，同时也展示了 3D 技术如何改变人类与历史文物之间的联系。 Al-Badri 和 Nelles 通过3D打印的文物，展示了数字技术如何为每个人打开历史宝藏的大门。


△“Nefertiti”3D 打印半身像

在过去的十年中，3D 打印和扫描不仅改变了我们看待历史的方式，还改变了我们对历史的看法。每个项目，无论是为被遗忘的人提供一张面孔，还是归还一个宝藏，都将历史的一部分带入现在。人类可以通过艺术、科学和技术的融合来保存历史，让这些故事及其所承载的教训不会被时间遗忘。